古榕树下原创文学网站整理了《朝花夕拾》读后感400字（优秀5篇），供大家参考，快来看看吧。
《朝花夕拾》读后感 篇1
翻开鲁迅先生的《朝花夕拾》，仿佛走进了一个充满温情与哲思的时光长廊。那些散落在记忆深处的童年片段，在先生笔下重新焕发生机，既有对往事的深情回望，也有对现实的冷峻思考。
书中《从百草园到三味书屋》一章尤其令人动容。先生用细腻的笔触描绘百草园的草木虫鱼，那些充满童趣的观察里藏着对自然最本真的热爱。而当视角转向刻板的三味书屋时，两种教育方式的对比发人深省。这种在怀旧中蕴含批判的写作方式，让散文既有文学的美感，又具思想的力量。
读罢掩卷，不禁想起自己的童年往事。每个成年人心中都有一座"百草园"，那里寄存着最纯粹的快乐与最本真的自我。先生的文字像一盏温暖的灯，照亮了我们回望来时路的眼睛，也提醒着我们：在成长的过程中，别丢了那颗发现美好的童心。
《朝花夕拾》读后感 篇2
《朝花夕拾》像一坛陈年老酒，初尝时是记忆的甘甜，细品后却能尝出时代的苦涩。鲁迅先生以个人记忆为线，穿起了整个民族的文化基因，这种以小见大的笔法，正是这部散文集最动人的地方。
《阿长与山海经》中，保姆阿长这个普通劳动妇女的形象跃然纸上。她不识字却珍视书籍，用微薄的积蓄为孩子买来《山海经》，这份朴实的关爱让人眼眶发热。先生没有刻意美化人物，而是通过真实的生活细节，让底层劳动者的善良与智慧自然流淌。
在这个快节奏的时代，我们更需要这样沉静的阅读。当浮躁的心灵与这些文字相遇，仿佛听见先生在耳边轻语：不要忘记那些滋养过我们的普通人，不要辜负那些温暖过我们的旧时光。
《朝花夕拾》读后感 篇3
读《朝花夕拾》，总会被鲁迅先生那种"哀而不伤"的笔调所打动。他写童年趣事时不失天真，忆故人往事时不刻意煽情，这种克制的情感表达反而更具感染力。
《藤野先生》一文让我久久不能平静。那位日本教授对异国学生的无私教导，超越了国籍与种族的界限。当先生写道："他的照相至今还挂在我北京寓居的东墙上"，简单的一句话里包含着怎样的师生情谊！这种跨越时空的怀念，在今天这个师生关系日益功利化的时代，显得尤为珍贵。
好的散文就像一面镜子，既照见过去，也映照当下。《朝花夕拾》让我们看到，真正打动人心的文字，不需要华丽辞藻，只要有一颗真诚的心。
《朝花夕拾》读后感 篇4
《朝花夕拾》最令人惊叹的，是鲁迅先生将私人记忆转化为公共记忆的能力。那些个人化的童年经历，经过文学的淬炼，成为了能够引发集体共鸣的文化符号。
《二十四孝图》的阅读体验尤为特别。先生既写出了孩童对图画故事的天真理解，又穿插着成年后对封建孝道的理性批判。这种双重视角的切换，让文章产生了奇妙的张力。我们随着文字时而回到童年，时而又跳脱出来思考，这种阅读体验既亲切又深刻。
在这个信息爆炸的时代，《朝花夕拾》教会我们如何有温度地回忆，有深度地思考。它不是简单的怀旧，而是通过对过去的梳理，寻找通向未来的路。
《朝花夕拾》读后感 篇5
《朝花夕拾》的独特魅力，在于它完美平衡了文学性与思想性。鲁迅先生用举重若轻的笔法，将沉重的社会议题融入轻盈的童年回忆中，这种举重若轻的写作功力令人叹服。
《父亲的病》一章读来最为揪心。先生用冷静的笔调记述父亲求医的过程，没有直接抒发悲痛，但那些对庸医的描写、对民间偏方的记录，字里行间都是对旧社会医疗状况的控诉。这种"于无声处听惊雷"的表达方式，比直接呐喊更有力量。
合上书页，仿佛完成了一次穿越时空的对话。先生的文字告诉我们：回忆不是为了沉湎过去，而是为了更好地理解现在，更清醒地走向未来。这大概就是经典作品永恒的生命力所在。