古榕树下原创文学网站整理了《悲惨世界》读后感（推荐5篇），供大家参考，快来看看吧。
《悲惨世界》读后感 篇1
雨果的《悲惨世界》是一部震撼人心的鸿篇巨制，它像一面棱镜，折射出19世纪法国社会的众生相。当我合上最后一页，冉阿让背负十字架般的背影仍在眼前挥之不去。这个从24601号囚犯蜕变为马德兰市长的灵魂，用一生诠释了"黑夜再长，黎明终会到来"的生命寓言。
最令我动容的是主教米里哀的银烛台。那对烛台不仅是物质馈赠，更是精神救赎的象征。当冉阿让颤抖着接过烛台时，他接住的其实是人性中永不熄灭的光明。这种以德报怨的慈悲，比法律更具改造力量——它让一个被社会抛弃的苦役犯，最终成为照亮他人生命的火炬。
小说中沙威的投河自尽堪称神来之笔。这个铁面无私的执法者，在目睹冉阿让放走自己的瞬间，其信仰体系轰然崩塌。这个悲剧性角色提醒我们：绝对正义的追求若缺乏温度，终将成为冰冷的枷锁。雨果在此展现了惊人的思想深度：真正的救赎，永远始于对人性复杂性的认知。
《悲惨世界》读后感 篇2
重读《悲惨世界》，芳汀的故事像一根刺扎进心里。这个为女儿牺牲一切的母亲，在卖掉牙齿时露出的那个"残缺却圣洁的微笑"，成为全书最痛彻心扉的意象。雨果用蘸着泪水的笔触告诉我们：在阶级固化的社会里，贫穷本身就是一种原罪。
但小说并未止步于揭露黑暗。小珂赛特在修道院花园里追逐蝴蝶的场景，犹如穿透乌云的金色阳光。这个曾经在德纳第家地窖里发抖的孩子，最终在冉阿让的守护下重获童年。这种跨越血缘的父爱，证明了人性可以突破命运的桎梏。当老冉阿让临终前看到珂赛特结婚的烛光时，那滴滑落的泪水里，含着最深邃的生命圆满。
特别值得品味的是街垒战役中的青年群像。安灼拉们用热血书写的理想主义，与伽弗洛什用童谣演绎的革命乐观主义，构成了反抗压迫的双重变奏。这些晨星般陨落的生命提醒我们：任何时代的进步，都需要有人甘愿做铺路的石子。
《悲惨世界》读后感 篇3
第三次翻开《悲惨世界》，突然读懂了雨果埋藏的密码：整部小说其实是关于"凝视"的哲学。冉阿让一生都在躲避他人的目光——囚犯编号的烙印、沙威鹰隼般的盯视、德纳第蛇蝎般的窥探，这些目光构成无形的牢笼。但主教临终时的凝望、珂赛特天真无邪的注视、马吕斯感恩的回望，这些目光又成为救赎的阶梯。
小说中最富诗意的设定，是冉阿让背着马吕斯穿行巴黎下水道的漫长夜旅。这个充满象征意味的场景，恰似人类穿越历史隧道的隐喻。污秽与崇高、绝望与希望在此奇妙交融。当晨光最终照在两位幸存者身上时，我们突然明白：所有黑暗中的跋涉，都是通向光明的必经之路。
雨果在描写德纳第夫妇时展现了惊人的洞察力。这对伉俪把人性之恶演绎得淋漓尽致，但他们的贪婪中又透着可悲的喜剧感。这种复杂性的呈现，让作品超越了简单的道德批判，呈现出青铜器般厚重的质感。
《悲惨世界》读后感 篇4
在数字化阅读盛行的今天，《悲惨世界》依然散发着羊皮古籍般的芬芳。这部写于1862年的作品，对当代社会仍有镜鉴意义。当读到冉阿让在法庭上撕掉假面承认"我是苦役犯"时，我突然意识到：这个情节本质上是在拷问每个人的身份认同困境。
小说中那些精妙的互文令人拍案。比如主教赠予的银烛台，最终化作珂赛特婚礼的烛光；冉阿让从海里救起的绳索，后来成为沙威自缚的工具。这些轮回般的意象设计，构成命运交响曲中的主题再现。雨果似乎在告诉我们：善与恶的种子，总会在时间土壤里结出对应的果实。
最难忘的是冉阿让临终前与珂赛特的对话。当他说出"你们给我的爱太多了"时，整个房间仿佛被圣洁的光充满。这个曾经仇恨世界的灵魂，最终在付出与接受爱的过程中获得解脱。这种超越宗教的普世情怀，正是伟大文学永恒的魅力所在。
《悲惨世界》读后感 篇5
作为人类文学史上的巅峰之作，《悲惨世界》的伟大在于它既是社会史诗，又是心灵圣经。当冉阿让在月光下挣扎于是否揭发假冉阿让时，那个漫长夜晚堪称文学史上最深刻的人性实验室。我们看到的不仅是一个人的道德抉择，更是整个文明的价值刻度。
马吕斯与珂赛特的爱情线常被误读为俗套浪漫。但细读会发现，这段感情本质上是两种救赎的相遇：一个需要摆脱革命创伤，一个需要治愈童年阴影。他们在卢森堡公园的初遇，像两棵伤痕累累的树在阳光下相互疗愈。雨果在此展现了爱情最本真的模样——不是互相占有，而是彼此成全。
合卷沉思，忽然懂得雨果为何要描写那个无名修女的故事。这个终生沉默的妇人，在临终前突然开口为冉阿让作证。这个看似闲笔的情节，实则是全书主题的微缩：在最黑暗的时刻，总会有人愿意成为他人的光。正如雨果在序言中所说："只要世界上还有无知和苦难，这样的书就不会是无用的。"