古榕树下原创文学网站整理了余华《活着》读后感精选4篇，供大家参考，快来看看吧。
余华《活着》读后感 篇1
合上《活着》的最后一页，窗外的雨声淅沥，仿佛与书中福贵的一生遥相呼应。这部小说像一把钝刀，缓慢却深刻地剖开了生命的本质——活着本身，就是一场庄严的仪式。
福贵从地主少爷到贫苦农民的身份转换，像极了命运开的一个残酷玩笑。但余华笔下的福贵从不追问"为什么是我"，他只是用布满老茧的双手接住每一个落下的苦难。当亲人相继离去，那头也叫"福贵"的老牛成为他最后的陪伴时，我突然明白：生命的韧性不在于抵抗风暴，而在于学会在风暴中保持站立。
家珍临终前那句"你要好好活"的叮嘱，道出了整部小说的精神内核。这让我想起老家院子里那棵被雷劈过的枣树，半边焦黑却依然年年结果。福贵就像那棵枣树，用残损的身体延续着生命的传承，这种沉默的坚持比任何豪言壮语都更有力量。
当现代人在焦虑中追逐"生活的意义"时，福贵用他布满沟壑的笑容告诉我们：活着本身就是意义。就像土地永远等着种子，生命永远值得继续。
余华《活着》读后感 篇2
在高铁上读完《活着》，抬起头时发现玻璃窗映出的自己早已泪流满面。余华用近乎残忍的冷静笔触，为我们烹制了一碗名为"生命"的苦茶，初尝涩口，回味却有余甘。
小说中凤霞出嫁的场景尤其令人心碎。这个不会说话的姑娘，穿着借来的红棉袄，对着父母磕了三个响头。这个细节像一根针，刺破了我们习惯性包裹在生活表面的塑料薄膜。在物质匮乏的年代，亲情呈现出最原始的纯度，这种情感浓度是当代人难以企及的奢侈品。
有庆死亡的那段描写堪称文学史上的经典。孩子临死前攥着的那把花生，成为永远悬在读者心头的铅坠。余华用儿童天真的视角反衬出时代的荒诞，这种叙事策略让悲剧性产生了核裂变般的冲击力。
当我们为福贵叹息时，其实也是在为自己叹息。每个时代都有其特定的苦难形式，而《活着》的伟大之处在于，它让我们看清：穿越苦难的密码，就藏在平凡人日复一日的炊烟里。
余华《活着》读后感 篇3
深夜重读《活着》，台灯的光圈里仿佛浮现出福贵牵着老牛远去的背影。这部小说就像一面镜子，照出了我们这个时代正在遗忘的生命智慧。
福贵在输光家产后的那个清晨，没有选择上吊的绳子，而是选择了父亲的皮影箱子。这个转折具有深刻的象征意义：当物质生活崩塌时，精神传承反而愈发清晰。皮影戏的光影里，藏着中国文化中最朴素的生存哲学——再卑微的生命，也要活出人的样子。
小说中反复出现的"鸡变成鹅，鹅变成羊"的念叨，不仅是福贵的生活理想，更暗喻着生命本身的增值过程。这种增值与金钱无关，而是指一个人在经历苦难后，对生命理解的层层递进。就像青铜器在岁月中产生的包浆，苦难也在不断打磨着人性的光泽。
当合上书页，我突然理解为什么这本讲述死亡的小说要叫《活着》。因为只有真正凝视过死亡的眼睛，才能看懂活着的珍贵。这种认知，或许就是余华送给每个读者最厚重的礼物。
余华《活着》读后感 篇4
在某个失眠的凌晨，我第三次翻开《活着》，这次读到的竟是一种奇异的温暖。原来最残酷的叙事里，藏着最温柔的救赎。
福贵在埋葬所有亲人后，依然记得给家珍坟头添土，给有庆坟前放花生。这些仪式般的举动，透露着超越生死的羁绊。这让我想起敦煌壁画里那些跨越千年的供养人画像，最朴素的纪念往往能打破时间的结界。
小说结尾处，福贵对着"福贵"老牛念叨亲人名字的场景，具有震撼人心的诗意。这种自言自语不是精神失常，而是最深沉的生命对话。当所有社会关系都被剥离，人终于可以直面最本真的自我，这何尝不是一种大自在？
当代人常抱怨生活没有意义，却忘了意义就在每天的晨曦与落日之间。《活着》像一剂苦口的良药，治愈着我们被消费主义豢养的虚无症。福贵用他布满皱纹的笑容告诉我们：能够为所爱之人好好活着，就是最伟大的胜利。