古榕树下原创文学网站整理了雾都孤儿读后感（推荐4篇），供大家参考，快来看看吧。
雾都孤儿读后感 篇1
合上《雾都孤儿》的最后一页，伦敦阴冷的雾气仿佛仍萦绕在眼前。狄更斯笔下那个瘦小的身影——奥利弗·特威斯特，用他纯真的眼睛凝视着这个充满荆棘的世界，让我在震撼之余更感受到人性光辉的永恒力量。
小说中最动人的并非孤儿院的苦难描写，而是奥利弗在罪恶泥沼中始终未被玷污的灵魂。当费金教唆他偷窃时，这个饥饿的孩子颤抖着说"请不要让我做小偷"；当南茜为保护他而牺牲时，他跪在血泊中哭泣的模样，让读者看到善良如何在黑暗中倔强生长。这种灵魂的洁净，恰似穿透伦敦浓雾的一缕阳光。
狄更斯通过这个孤儿的眼睛，照见了19世纪英国社会的病灶：济贫院的伪善、司法系统的冷漠、底层儿童的绝望。但更可贵的是，他让布朗罗先生、罗斯小姐这些温暖的存在，像星火般点亮了希望的灯塔。这种对光明与黑暗的辩证呈现，让作品超越了简单的批判，成为一曲人性的赞歌。
在这个物质丰裕却精神焦虑的时代，奥利弗的故事依然具有启示意义。当我们面对生活中的不公与诱惑时，是否也能守护住内心那份最初的善良？或许这就是经典文学永恒的魅力——它让我们在别人的故事里，照见自己的灵魂。
雾都孤儿读后感 篇2
初读《雾都孤儿》时，以为这只是一部描写苦难的批判现实主义作品。但随着年岁增长重读，才发现狄更斯埋藏在字里行间的，是对人性救赎的深刻思考。那些看似偶然的善意相遇，构成了命运最精妙的安排。
奥利弗在棺材店当学徒时偷偷练习写字的情节令我动容。这个连面包都吃不饱的孩子，依然渴望知识的微光。这种向上的生命力，让人想起石缝中挣扎生长的野草。而当他被布朗罗先生收留后，书架上那些烫金的书本第一次向他敞开世界的大门——这个细节暗示着教育才是打破阶级固化的真正钥匙。
特别值得品味的是南茜这个复杂角色。她既是贼窝成员，又是奥利弗的守护者，最终用生命完成了自我救赎。当她站在伦敦桥上决定背叛赛克斯时，月光下那张泪痕斑驳的脸，展现了人性中最动人的矛盾与挣扎。狄更斯借此告诉我们：善恶从来不是非黑即白，每个灵魂都值得被理解。
在这个强调"精致利己"的时代，我们或许都该问问自己：当遇到需要帮助的"奥利弗"时，是选择做匆匆走过的路人，还是停下脚步的布朗罗先生？精神的丰盈，永远比物质的积累更接近幸福的本质。
雾都孤儿读后感 篇3
《雾都孤儿》最震撼人心的力量，在于它揭示了苦难与尊严的永恒命题。当奥利弗捧着空碗说"我还要"时，这个经典场景不仅是控诉，更是对生存权利的庄严宣告。狄更斯用细腻的笔触证明：即便在最卑微的生命里，也存在着不可践踏的尊严。
小说中那些被命运碾压的配角同样令人难忘。迪克握着奥利弗的手说"我很快就会死了"时天真的微笑；查理·贝茨最终选择自食其力的转变；甚至老犹太费金在绞刑架前的恐惧——这些群像共同构成了维多利亚时代的浮世绘。狄更斯像拿着解剖刀的外科医生，既揭露社会的脓疮，也不忘缝合希望的伤口。
特别触动我的是布朗罗先生书房里那幅神秘画像的设定。当血缘的真相最终揭晓，我们才明白命运早就在冥冥中埋下伏笔。这种戏剧性的安排不是巧合，而是作家对"善有善报"的坚定信仰。在这个信仰崩塌的年代，这样的叙事需要多么温柔的勇气。
掩卷沉思，突然明白为什么两个世纪过去，我们依然需要奥利弗的故事。它不仅是对过去的记录，更是对未来的期许——只要还有人在苦难中坚守善良，人类文明就永远存在破晓的可能。
雾都孤儿读后感 篇4
第三次重读《雾都孤儿》，突然被一个细节击中：当奥利弗第一次走进布朗罗先生家的花园，他蹲下来轻抚雏菊的样子。这个在贼窝长大的孩子，本能地亲近着自然的美好。狄更斯在此展现的，是人性深处对光明的原始向往。
相比其他批判现实主义作家，狄更斯的独特之处在于他始终保持着孩童般的视角。书中对济贫院伙食的描写令人捧腹又心酸："每周两盎司黄油像金矿般被严格看守"。这种带着泪光的幽默，让沉重的主题拥有了羽毛般的轻盈。正是这种平衡感，使作品历经岁月仍充满生命力。
南茜临终前将玫瑰手帕塞给奥利弗的场景，是我心中文学史上最伟大的告别之一。这条沾染鲜血的手帕，既是罪恶世界的见证，也是纯真友谊的信物。狄更斯用如此具象的意象告诉我们：真正的成长，是认清黑暗后依然选择相信光明。
在这个信息爆炸却情感荒漠化的时代，《雾都孤儿》像一剂良药。它提醒我们：衡量一个社会的文明程度，不是看它如何对待强者，而是看它如何呵护那些像奥利弗一样脆弱的生命。当合上书页，雾都的钟声仍在心中回荡，召唤着我们内心未曾泯灭的善良。