广东22岁女孩林晓棠（网名“刘一菲”）因神似刘亦菲在短视频平台爆红，引发全网热议。其发布的汉服视频迅速吸粉超22万，单条点赞量近22万。网友惊叹其五官、气质与刘亦菲“神态细节几乎一致”，甚至以“菀菀类卿”形容惊艳感，掀起一场关于颜值、流量与审美的讨论风暴。
面对质疑，林晓棠直播回应称爆红“意料之外”，否认营销与整容，强调“已直播一年，粉丝靠内容积累”，并坦言大学时便因相似外貌被关注，脖子痣为天生。她亦澄清无团队包装，视频仅为随手发布。然而，舆论场仍两极分化：有人视其为“仙女下凡”，也有人质疑相似度依赖妆容、滤镜，批评其刻意打造“刘亦菲代餐”标签蹭热度。
此类事件并非孤例。2024年河北一女生因酷似刘亦菲走红，平台算法亦助推“明星脸”内容泛滥，挤压多元审美空间。林晓棠的爆红逻辑，本质是“名人效应”与“审美惰性”的叠加——刘亦菲作为国民级“神仙姐姐”符号，降低了用户的认知成本；大众对“安全美”模板的追逐，让“像明星”成为审美捷径，却忽视个体独特性。
争议焦点在于：爆红是昙花一现，还是转型契机？过往“小周迅”“迷你赵丽颖”等案例多因缺乏内容沉淀而沉寂。网友直言：“复制颜值易，复制灵魂难。”林晓棠若困于“代餐”标签，热度消退后恐被遗忘；唯有展现才艺（如唱歌、舞狮）或独特生活态度，方能实现“从像别人到做自己”的蜕变。
这场流量狂欢折射出颜值经济的双面性：外貌红利可成敲门砖，但个性表达才是创作者的立身之本。对大众而言，少一分“谁像刘亦菲”的追逐，多一分对“独一无二灵魂”的珍视，或许才是事件更深层的启示。