古榕树下原创文学网站整理了《神笔马良》读后感实用4篇，供大家参考，快来看看吧。
《神笔马良》读后感 篇1
第一次读到《神笔马良》的故事时，我仿佛触摸到了童年最纯粹的梦想。那个手持神笔的贫苦少年，用一笔一画勾勒出的不仅是栩栩如生的牛羊，更是一个关于正义与勇气的寓言。当马良拒绝为贪婪的县令画金山时，他稚嫩的身影突然在油灯下显得格外高大——原来真正的魔法不在笔尖，而在那颗永不屈服的心。
在这个充斥着物质诱惑的时代，马良的选择像一记清亮的钟声。县令许诺的荣华富贵与马良怀中的半块烧饼形成尖锐对比，但他宁愿饿着肚子也要守护神笔的纯粹。这种坚守让我想起敦煌壁画里的画匠，他们穷尽一生在幽暗洞窟中描绘飞天，却从不曾想过用画笔为自己谋私利。艺术与良知的交织，或许才是神笔真正的魔力。
故事的结尾总让我热泪盈眶。当马良画出的海水淹没衙门时，滔天巨浪中浮现的是劳动人民对公平的渴望。那些从宣纸上跃然而出的渔船、渔网，不正是集体智慧对强权的温柔反抗吗？在这个意义上，马良的神笔何尝不是我们每个人与生俱来的创造力，只要心怀善念，最平凡的笔墨也能改写命运。
《神笔马良》读后感 篇2
重读《神笔马良》，突然惊觉这个诞生于1955年的童话，竟暗藏着超越时代的生态智慧。当马良为穷苦乡亲画出耕牛时，他严格遵循着"画活物必画全"的古老训诫，这种对生命的敬畏，在当代人疯狂攫取自然资源的行为面前，显得如此珍贵。神笔创造的从来不是掠夺性的财富，而是生生不息的循环——就像他笔下的清泉总会流向干渴的稻田。
马良与县令的对抗，本质上是两种价值观的激烈碰撞。县令要的是即刻变现的黄金，而马良坚持画春种秋收的禾苗。这让我想起希腊神话中点石成金的米达斯王，最终在黄金食物前饿得痛哭。现代人何尝不是被困在类似的悖论里？当我们用996换来的薪水购买抗衰老保健品时，是否也成了追逐金山的当代县令？
最动人的是马良始终保持着孩童般的澄明。即便获得神笔后，他依然记得给邻居瞎婆婆画拐杖要先量尺寸，给放牛娃画牧笛要试音调。这种带着体温的创作，比任何宏大叙事都更有力量。在这个AI绘图爆发的年代，我们或许更该问问自己：我们的创造，是否还保持着马良给老槐树画新芽时的那份心意？
《神笔马良》读后感 篇3
《神笔马良》的扉页永远定格在我记忆的晨光里。那个穿着补丁衣裳的男孩，用神笔在墙上画门逃脱的场景，构成了我对"破局"最初的想象。长大后才明白，每个人生命中都会遇到这样的土牢——可能是僵化的思维，可能是现实的困境，而马良教会我们的，是用创造力的钥匙在绝处画一扇窗。
故事里藏着个耐人寻味的细节：马良的神笔最初是白胡子老人在梦境中所赠。这暗示着所有非凡能力都源于质朴的初心。就像敦煌藏经洞的发现者王圆篆，这个不识字的道士守护经卷的虔诚，何尝不是另一种"神笔"？当县令用枷锁拷住马良的双手时，他还能用脚趾夹笔作画，这种生命的韧性，比神笔本身更令人震撼。
在这个容易迷失的时代，马良的故事像一剂清醒剂。当同村孩子炫耀新买的描红本时，马良在沙地上坚持练习的倔强；当县令以官印相诱时，他转身画出的那道闪电——这些选择勾勒出一个真理：真正的自由不是为所欲为，而是有所不为。或许我们都需要这样一支神笔，不是用来画金山银山，而是画出自己灵魂的轮廓。
《神笔马良》读后感 篇4
第四次品读《神笔马良》，突然在熟悉的墨香里闻到了教育哲学的芬芳。马良获得神笔前那满墙的习作，无声诉说着"一万小时定律"的古老版本。那些被县令撕碎的画稿，像极了成长路上被否定的努力，而最终让神笔绽放光芒的，恰是这些看似徒劳的积累。教育的真谛，或许就是守护每个孩子心中那支看不见的神笔。
马良与县令的博弈，暗含着深刻的权力叙事。当统治者企图垄断创作工具时，民间智慧总会找到新的出口。这让我想起陕西剪纸艺人库淑兰，她用染病的双手剪出绚烂世界，证明创造力永远流淌在劳动者的血脉里。马良画出的那条吞没官船的大鱼，实则是民间文化对专制最诗意的反抗。
合上书页，忽然懂得神笔故事为何能穿越六十载光阴。它不仅讲述了个体的奇迹，更构建了关于尊严的隐喻。当马良为饿晕的乡亲画热粥时，当他在寒冬画炭火却不忘留通风口时，这些细节里跳动着中华文明最珍贵的基因——达则兼济天下的胸怀。在这个意义上，我们每个人都是持笔的马良，生活的画布上，永远等待着温暖世界的下一笔。