徐志摩《再别康桥》原文与深度解析
《再别康桥》是新月派诗人徐志摩的代表作，以细腻的笔触描绘康桥景致，抒写离别愁绪。本文提供原文、译文、创作背景及多角度鉴赏，帮助读者理解其语言艺术与情感内核。
原文
再别康桥
徐志摩
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
……
译文
我悄然离去，
如同来时一般无声；
挥一挥衣袖，
告别天边的晚霞。
河岸的垂柳镀上金色，
宛如夕阳下盛装的新娘；
水中倒映的倩影，
在我心中久久徘徊。
注释
金柳：夕阳映照下的柳树，诗人以“新娘”比喻，赋予静态景物灵动之美。
艳影：指柳树在水中的倒影，“荡漾”一词将视觉感受转化为心理波动。
招摇（zhāo yáo）：此处形容水草自由舒展的姿态，暗含诗人对康桥生活的留恋。
创作背景
1928年徐志摩重访英国剑桥大学，故地重游触发诗情。此前他在此留学，康桥象征其理想与自由精神的萌芽。归国后现实与理想的落差，使诗中离别更显深沉。
作品解析
1. 结构：全诗七节，首尾呼应，以“轻轻”起笔，“悄悄”收束，形成回环韵律。
2. 语言：善用叠词（如“轻轻”“油油”）与比喻（“新娘”“彩虹”），柔化离别哀伤。
3. 意象：云彩、金柳、青荇等意象群，构建出唯美而惆怅的意境。
鉴赏范文
范文一
《再别康桥》以“三轻”开篇，奠定全诗温柔克制的基调。诗人将康桥景物人格化：金柳如新娘含羞，潭水沉淀彩虹般的梦。这种物我交融的写法，使离别不再是单向的伤感，而是与自然的一场静默对话。末节“不带走一片云彩”，以留白手法升华诗意，展现东方美学中的含蓄与豁达。
范文二
徐志摩笔下的康桥，是精神故乡的象征。诗中“沉淀着彩虹似的梦”一句，暗喻留学时光的理想主义色彩。当“笙箫”化作“沉默的夏虫”，现实与回忆的割裂感油然而生。诗人通过色彩（金、青、虹）、声音（笙箫、夏虫）的对比，构建出多层次的情感空间，使离别不仅是地理意义上的远行，更是对青春与信仰的追悼。
考试重点整理
字词读音：招摇（zhāo yáo）、青荇（xìng）、漫溯（sù）
文学常识：新月派主张“三美”（音乐美、绘画美、建筑美），本诗为典型范例。
意象分析：“云彩”象征自由与不可捉摸的往事，“笙箫”暗喻离别的肃穆氛围。
重点试题和答案参考
一、简答题
1. 问：“波光里的艳影，在我的心头荡漾”如何体现移情手法？
答：将水中柳影的物理波动与心理波动重合，使客观景物承载主观情感。
解析：通过“荡漾”一词的双关性，实现景与情的无缝衔接。
二、选择题
1. “笙箫”在诗中的象征意义是：
A. 欢庆的乐器
B. 离别的肃穆
C. 异国的风情
D. 宗教的仪式
答案：B
解析：诗人以“笙箫”的庄重音色，反衬“沉默”的夏虫，强化寂寥感。