清明节气诗精选：从杜牧到高启的名篇鉴赏
当清明的细雨浸润江南，牧童的短笛声与纸灰共舞于杨柳风间，诗人笔下的哀思与生机便在此刻交织。从唐代的烟雨到明代的孤坟，这些诗篇以墨色勾勒出寒食的冷寂、踏青的欢愉，更在生死对话中沉淀着中华文化独有的节气哲学。
1、《清明》
杜牧〔唐代〕
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
杜牧以白描手法将清明特有的阴郁湿冷凝练成千古绝唱。首句“雨纷纷”三字，既写实景又暗合《诗经》“零雨其濛”的哀愁传统，为全诗奠定迷离基调。“断魂”一词双关，既状行旅疲态，又隐喻祭扫者的心神恍惚。末句牧童与杏花村的意象碰撞尤为精妙：稚子的天真指向与酒家的温暖承诺，恰似在生死沉思中透出一缕人间烟火气。这种哀而不伤、冷中见暖的笔调，正是唐人节气诗独有的精神气象。
2、《寒食》
韩翃〔唐代〕
春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。 日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。
此诗以寒食禁火习俗为切入点，展现唐代宫廷的节气风情。开篇“飞花”与“御柳”构成动态春景图，暗合《荆楚岁时记》载寒食“插柳戴荠”的古俗。后两句笔锋陡转，借传烛细节揭露特权阶层的礼制僭越——按制唯皇帝可寒食赐火，而“五侯家”的轻烟却暴露了中唐藩镇割据的乱象。韩翃以节令风俗为镜，照见政治生态的畸变，这种以小见大的笔法，使节气诗具备了史家之眼的深度。
3、《清明日对酒》
高翥〔宋代〕
南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。 纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜鹃。 日落狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。 人生有酒须当醉，一滴何曾到九泉。
南宋诗人高翥在诗中构建了清明祭扫的二元对立图景。前四句极写墓园肃杀：纸灰化蝶暗用《庄子》物化典故，泪血成鹃则化用望帝啼血传说，将生者哀思推向神话维度。颈联突然转入世俗生活场景，狐狸与儿女的意象并置，形成生死两界的残酷对照。末句的“酒”既是寒食传统饮品，更成为诗人对抗虚无的武器，这种清醒的颓唐，折射出宋人在理学思潮下对生命意义的重新思考。
4、《清明呈馆中诸公》
高启〔明代〕
新烟著柳禁垣斜，杏酪分香俗共夸。 白下有山皆绕郭，清明无客不思家。 卞侯墓上迷芳草，卢女门前映落花。 喜得故人同待诏，拟沽春酒醉京华。
高启此诗展现了明初文人的节气雅集。首联“新烟”暗指改火古制，杏酪则是寒食特色食品，点出节气物候与民俗的完美融合。颔联“白下”对“清明”，将地理空间与时间节律勾连，道出宦游者永恒的乡愁。颈联用卞壶、卢女典故，将个人哀思升华为历史长河中的普遍情感。全诗在节俗描写与典故运用间保持微妙平衡，既见台阁体的典丽精工，又保留着吴中派特有的清旷气质。
5、《清明即事》
孟浩然〔唐代〕
帝里重清明，人心自愁思。 车声上路合，柳色东城翠。 花落草齐生，莺飞蝶双戏。 空堂坐相忆，酌茗聊代醉。
孟浩然以隐士视角观照长安清明盛况。诗中“帝里”与“人心”的对举，暗示都市节庆与个体情感的疏离。中二联铺陈春景：车马喧嚣对应自然静谧，柳翠花落中暗藏光阴流逝的警醒。尾联“酌茗代醉”的举动颇具深意——寒食本应饮酒，诗人却以茶代酒，既合隐者身份，又隐喻对世俗狂欢的疏离。这种在节气书写中坚持个人精神独立性的态度，正是盛唐山水田园诗派的精髓所在。