二十四节气清明诗句：怀古与春景的交融
当清明的细雨浸透江南岸，古人笔下的纸灰与柳色便交织成独特的文化图景。这既是祭扫先茔的肃穆时分，又是踏青赏春的鲜活时节。诗人们以墨为酒，将追思之幽情与万物复苏的欣悦，凝练成跨越千年的节气诗韵。
1、《清明》
杜牧〔唐代〕
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
杜牧以白描手法勾勒出唐代清明风俗画卷。首句"雨纷纷"三字，既写实景又暗喻愁绪，与寒食禁火的冷寂氛围相呼应。"断魂"二字将祭扫者的哀思物化，而牧童遥指的杏花村，则以灼灼春色消解沉重。诗中酒家的意象，暗合古人清明饮新酒辟邪的习俗，展现哀而不伤的中庸美学。末句红白相映的杏花，恰是生死对话的诗意象征。
2、《清明日对酒》
高翥〔宋代〕
南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。纸灰飞作白蝴蝶，泪血染成红杜鹃。日落狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。人生有酒须当醉，一滴何曾到九泉。
此诗以蒙太奇手法切换生死场景。前四句极写祭扫之盛，"白蝴蝶"与"红杜鹃"的意象群，将纸钱灰烬与杜鹃啼血并置，强化视觉冲击。颈联突然转入狐狸眠冢的荒寂与儿女笑闹的温馨，形成强烈反差。末句的慨叹，揭示清明作为生命教育节点的本质。诗人通过节气仪式，完成对存在意义的哲学叩问，体现宋诗理趣化的典型特征。
3、《苏堤清明即事》
吴惟信〔宋代〕
梨花风起正清明，游子寻春半出城。日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。
这首即景小令展现南宋临安清明游春风俗。以"梨花风"起兴，既点明物候特征，又暗含"梨花风起清明近"的民间谚语。诗中游人如织的场景，印证《梦粱录》记载的"清明前后十日，城中士女艳妆饰"的盛况。末句以杨柳流莺收束，看似写景实则深意：莺燕不懂人间哀乐，依旧占据春色，暗含诗人对浮世欢愉的疏离感。这种以乐景写哀的手法，深得唐人绝句遗韵。
4、《清明》
王禹偁〔宋代〕
无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。
诗人另辟蹊径写寒士清明。首句双"无"叠用，与世俗的祭扫宴饮形成对照。"野僧"之喻，既状清贫之态，又含修行之意。后两句暗用《周礼》"仲春以木铎修火禁"的典故，新火传递象征知识薪传。窗前读书灯的意象，将节气文化从民俗层面提升至精神维度。这种以学问代祭品的处理，体现宋代文人"格物致知"的生命态度，堪称清明诗的另类表达。
5、《清明夜》
白居易〔唐代〕
好风胧月清明夜，碧砌红轩刺史家。独绕回廊行复歇，遥听弦管暗看花。
白乐天捕捉清明夜的朦胧美感。首句"好风胧月"四字，突破清明必写雨日的窠臼，展现诗人对节气物候的细腻观察。"碧砌红轩"的色彩对映，暗示官舍园林的雅致。后两句以听觉（弦管）与视觉（看花）的复合描写，营造出"闲适中有寂寥"的意境。这种仕宦者的清明体验，不同于民间祭扫的悲戚，体现唐代士大夫将节气生活艺术化的倾向，开创了清明诗的婉约一派。