古诗《吴永和 虞姬》原文赏析
本文解析清代诗人吴永和的咏史名篇《虞姬》，通过原文、译文、注释及背景分析，展现项羽与虞姬的悲剧爱情，并探讨诗歌的艺术特色与历史内涵。
虞姬
清·吴永和
君王意气尽江东，
贱妾何堪入汉宫？
碧血化为原上草，
花开更比杜鹃红。
译文
项羽的壮志已在江东消磨殆尽，
我这般卑微之躯怎配进入汉宫？
鲜血浸染化作原野春草，
绽放的花朵比杜鹃还要鲜红。
注释
君王意气尽江东：指项羽垓下兵败，英雄末路。"江东"暗用《史记》"无颜见江东父老"典故。
碧血（bì xuè）：典出《庄子·外物》，常指忠烈之血。此处双关虞姬自刎与后世传说其血染草地。
杜鹃红：化用"杜鹃啼血"意象，既写花色之艳，又喻悲情之深。
创作背景
康熙四十二年（1703年），吴永和途经安徽灵璧虞姬墓，感怀西楚霸王与虞姬生死相随的悲剧。时值清廷大兴文字狱，诗人借古喻今，隐晦表达对忠贞气节的赞颂。
作品解析
1. 结构特色：前两句直陈心迹，后两句转写幻景，形成现实与象征的双重空间。
2. 语言艺术："碧血""杜鹃"等意象群构建血色浪漫，末句"更比"二字将悲壮推向极致。
3. 思想内涵：突破传统"女祸论"，凸显虞姬自主选择的人格尊严。
鉴赏范文
范文一
这首诗以虞姬口吻重构历史场景。首句"意气尽"三字精准捕捉项羽英雄末路的心理状态，次句"何堪"的反问展现虞姬清醒的自我认知。后两句的意象转换极具视觉冲击力，将死亡转化为永恒的生命图景。诗人用野草的卑微与花朵的绚烂形成张力，暗示平凡生命亦可成就伟大。
范文二
吴永和创造性地改造"碧血"典故。传统文学中多用于男性忠臣，此处赋予女性角色，打破性别桎梏。"原上草"既写实又象征，既指虞姬墓前青草，又暗喻其精神生生不息。末句色彩对比强烈，用杜鹃啼血的典故反其意而用之，表现超越死亡的凄美，体现清代咏史诗的翻案特色。
考试重点整理
文学常识：吴永和为清初"江左三大家"之一，此诗属咏史怀古诗。
意象体系：江东（地理意象）、碧血（典故意象）、杜鹃（色彩意象）。
艺术手法：借代（以"汉宫"代刘邦政权）、对比（草之卑微与花之绚烂）。
重点试题和答案参考
一、词语解释
题目：解释"碧血"在诗中的含义。
答案：指虞姬忠贞不渝的鲜血，化用《庄子》典故，既写实又象征其精神不朽。
二、主旨理解
题目：分析"花开更比杜鹃红"的深层意蕴。
答案：通过夸张对比，表现虞姬之死的壮烈程度超越传统认知，赋予女性悲剧新的历史高度。
三、比较鉴赏
题目：比较本诗与杜牧《题乌江亭》对项羽评价的差异。
答案：杜诗侧重反思项羽性格缺陷，吴诗则通过虞姬视角展现英雄末路的人性温度，视角更为独特。
四、拓展运用
题目：如何理解"碧血化为原上草"体现的生命观？
答案示例：展现肉体消亡与精神永存的辩证关系，符合中国传统文化"生生之谓易"的哲学思想。